张嵩平作品·海波图 53 x 76 cm

张嵩平作品·潺潺流泉图 48 x 68 cm

张嵩平,1957年生，中国画院画家、香港画院画家，“水姿彩画”创始人。

2002年在上海举办个人画展，2007年作品参加日本AJC艺术品拍卖，同年作品入编《当代中国美术》（香港人民艺术出版社出版），并获得“当代中国美术创新作品奖”、“当代中国美术优秀艺术家”等荣誉，2009年作品入编北京大学《中国现代艺术档案》资料库，2010年《上海世博会综合信息手册（艺术家专辑）》以“水系列画家张嵩平艺术世界”为题介绍了张嵩平的艺术风格与作品，2011年在日本高知新闻社“高新画廊”举办个人画展，2012年在上海举办“张嵩平彩绘作品展”，同年荣宝斋出版社出版发行了《中国书画名家精品系列——张嵩平美术作品精选》，2014年元月入选西冷印社出版的《国珍品鉴——中国书画名家精品集》，2014年入编中国文史出版社《中国美术年鉴（绘画篇）》。

张嵩平既是著名画家，同时又十分酷爱书法，艺术风格也是自成一体。近几年来张嵩平所书写的经书，被藏家赞誉为“笔笔精道、颇有魏晋风格”，并已被多家寺庙所收藏。

主要奖项：

2003年，作品入选《祖国颂国际书画摄影展》，获得特别金奖；2005年，作品入选《世界遗产杯国际书画展》，获得金奖；2005年，作品入编《中国记录年鉴》，获得金奖。

张嵩平作品·激流图 39 x 54 cm

张嵩平作品·海涛图 39 x 54 cm 

一个吸引心灵视线的画家

读画，先品读绘画者心灵。初识张嵩平先生，便被他勤耕泼墨丙烯颜料与中国传统写意水墨画相结合的理念所感染。嵩平先生很健谈。尤其是表述他对绘画艺术的发现和新的探索，往往会激发你马上要深入他绘画艺术的领域中去。

嵩平话语很直接，有如他泼彩出来的绘画，清雅大气的书卷气息柔和着无限创意的精神朝你扑面而来。交谈中，好像他心里储存了取之不尽的绘画源泉，只要一息尚存，他就不会停息手中的画笔。我感佩这位画家创作绘画艺术的真诚、勤奋和激情。正是画家拥有这份难得的精神追求境界，嵩平先生泼彩出来的画作，才有几多震撼人灵魂的感动。

纵观嵩平的绘画，题材多寄情于山水。他运用特殊丙烯原料，调和中国水墨绘画的神韵，一幅幅泼彩出来的画作，都是有音乐和语言的。那群山峥嵘，瀑布咆哮涌动，有别与传统山水四平八稳的描述。嵩平泼彩出来的山，并不是完全抽象的山峦。那青绿相间的山色，幽深奇绝的峡谷，高古奇诡的山峰，清丽而雄浑，似乎幻象着一种飘忽不定的游动着的谜面，引诱你的视线长久迷恋停留在画面中，不断与画所蕴含的内容发生联想，产生幻觉。画卷里似乎藏匿着春雷，你仿佛可听见春雷在山的骨骼里脉动。那始终从灵魂深处涌动出来的张力，在深深地吸引着你心灵的视线。

嵩平的画适合于慢看慢热型。不像传统水墨画，诗情画意，一目了然。嵩平先生绘画的高明处，就在于将传统绘画的诗情画意，藏匿于画面深处。朦胧而不晦涩。似乎是不按规则出牌，但所摊开在画面的内容，却是有规可循，有清晰的脉络可延续生命的。

当你初次站在画面前，不能一下子看透彻进去。他对山水的描述和对线条的思考，都是经过深思熟虑、别具心裁构思好的。嵩平对山的写意，更接近山色的自然特性；对山的造势，更有几多逍遥飘逸。泼出去的墨彩，浓淡相宜，渲染得当。放任出去的东西，却自然而然收得回来。那翠色山体，柔和着诗意的墨块，宛如一块块天然翡翠组合，经过日晒雨淋自然洗礼，出落的颇有情致和神韵。

嵩平先生对水的描述有着自己独特的见解。那色彩丰富、极富变化的画面中，山涧涌动的瀑流，不但具有丰富的动感，而且你从其动感中，可以感受到有曼妙的声音，不断从画面生发出来。这是嵩平绘画的技巧和功底。动静结合如此完美，把一幅具有古典诗意的绘画意境与现代色彩感觉的美妙自然地结合起来，形成了极富个性张扬的绘画风格。

画是画家的灵魂。从嵩平先生的绘画艺术，我最先读到了画家的心灵。这颗富有创造力的心，充满了无穷的创作欲望和锲而不舍的创新求异精神。他对绘画艺术的理解和真诚，来源于他对生命的尊重。画家是在用生命绘画，用灵魂的色彩在繁衍绘画的生命。嵩平的绘画领域还很宽广，还有许多深度的绘画语言有待他去探索、创意。相信这位真诚而激情画家的高峰期会如期而至。这不需要预言，因为心灵抵达的地方，一位画坛巨匠的身影已经站立在那里。 

张嵩平作品·鱼乐图 39 x 68 cm

张嵩平作品·秋岭飞瀑 47 x 67 cm

张嵩平作品·清江飞鹤图 32 x 66 cm

张嵩平作品·九寨沟印象之三 44 x 67 cm

张嵩平作品·九寨沟印象之一 40 x 51 cm

张嵩平作品·双鹤图 46 x 64 cm